Un plaidoyer pour l'art dans les soins de santé

Le meilleur "remède" à la stigmatisation est la "rencontre". On dit que l'inconnu est mal aimé. En fait, j'irais même plus loin : l'inconnu est souvent synonyme de "condamnation". Il n'est pas rare que nous soyons influencés par des informations que nous ne pouvons pas vérifier nous-mêmes. Nous nous informons en lisant, en regardant la télévision ou l'internet, en écoutant la radio ou des podcasts, par le biais des médias sociaux ou parce que nous avons "entendu dire quelque chose". Ce sont tous de bons moyens de s'informer et d'essayer de se forger sa propre opinion à partir de là. Si ce n'est que ces mécanismes sont parfois utilisés, délibérément ou non, pour influencer l'opinion publique et, par conséquent, souvent nos propres idées.

Une étude à grande échelle menée par la Fondation Roi Baudouin il y a quelques années a conclu que le "cadrage" joue un rôle important dans la manière dont nous percevons nos semblables. Certains jugements et préjugés s'attachent à des "groupes" de personnes :

• Une personne déprimée n'a pas assez de caractère
• Une personne atteinte de psychose a forcément consommé trop de stupéfiants
• Une personne atteinte de schizophrénie présente un dédoublement de la personnalité et constitue un danger pour la société.

Et cela peut durer un certain temps. Tout cela ne s'additionne généralement pas et fait peser un lourd fardeau de souffrance sur des personnes qui sont souvent déjà en proie à des difficultés.

Lorsque vous "rencontrez" quelqu'un, ces idées préconçues peuvent être modifiées. Le fait d'engager une conversation avec quelqu'un et/ou de faire des activités ensemble peut provoquer un changement. Les expériences positives vécues dans un contexte non ordinaire montrent que non seulement l'image de l'"autre" est modifiée, mais que des questions intéressantes sur notre propre personne sont également posées.

Nos résidences se concentrent sur un processus plutôt que sur un produit. Nous n'attendons pas de nos résidents qu'iels produisent de nouvelles œuvres à la fin de la résidence et nous ne les obligeons pas à animer des ateliers. L'accent est mis sur le temps, l'espace et la rencontre. Boire un café ensemble est un terrain idéal pour se rencontrer, de personne à personne.

Il n'est pas rare que des collaborations, parfois à long terme, de nouveaux travaux, des présentations et des amitiés naissent de ces rencontres.

Comment ces résidences prennent-elles forme ?

Depuis 2015, nous expérimentons ces résidences d'artistes au sein du Centre Psycho-Social d'Ixelles. Elles existent sous deux formes : les résidences de travail et les résidences d'accueil. Dans le premier cas, l'artiste vient travailler dans l'atelier partagé et les espaces de rencontre ouverts du CPS pendant une certaine période. Il reçoit un salaire et dispose d'un petit budget de production pour ses expériences artistiques.

Dans les résidences universitaires, le résident emménage dans une chambre d'une maison Beschut Wonen pendant deux mois. Il s'agit d'une forme de soins psychiatriques dans laquelle le résident loue une chambre ou un appartement à Beschut Wonen et reçoit des conseils dans tous les domaines possibles de la vie, en fonction des besoins. KAOS dispose d'une chambre dans une maison communautaire avec sept adultes présentant une vulnérabilité psychotique. Iels partagent le salon, la cuisine, les salles de bains et le jardin. Iels reçoivent également les clés de l'atelier et peuvent se déplacer dans les parties communes. L'artiste, souvent international, est payé à mi-temps, reçoit un budget de production, un budget de voyage et est supervisé.

Cette orientation s'effectue selon deux axes :

• D'une part, il y a la trajectoire artistique. Comment se déroule la recherche artistique ?
• En outre, nous nous concentrons davantage sur le séjour dans le contexte spécifique d'un environnement psychiatrique. Qu'est-ce qui ressort ? Comment le vivez-vous ? Qu'est-ce qui n'est pas clair ?

Les artistes soumettent un dossier sur la base d'appels ouverts que nous lançons par le biais de canaux ciblés. Leur portfolio, leur CV et, surtout, la raison pour laquelle iels souhaitent être en résidence dans un tel contexte sont examinés. Nous demandons également un plan de travail, sachant que c'est peut-être la première chose qui sera jetée par-dessus bord lorsqu'iels commenceront à travailler avec nous. Cependant, il est important pour nous de pouvoir évaluer la motivation et les objectifs des artistes pour travailler à KAOS.

Dans le cas des artistes qui indiquent qu'iels présentent elleux-mêmes une vulnérabilité mentale, nous discutons également des points d'attention ou des soins supplémentaires qu'iels souhaiteraient recevoir. Nous constatons nous-mêmes qu'en tant qu'organisation artistique, nous devons parfois faire preuve de la flexibilité nécessaire à cet effet et nous essayons de créer suffisamment d'options dans notre agenda.

Et qu'en est-il des "patients" ?

Les gens s'interrogent souvent sur la place des patients dans ce tableau. Qu'en retirent-iels ? Quels sont les avantages pour elleux ?

Tout d'abord, permettez-moi de dire que nous n'utilisons pas souvent le mot "patient" lui-même. Le langage utilisé est très important lorsqu'il s'agit de stigmatisation. C'est aussi une recherche constante des mots justes pour nous. Quand sommes-nous trop "durs" ? Quelles sont les alternatives possibles ? Mais de la même manière, nous demandons quand est-ce que l'on passe trop sous silence ? Les choses n'ont-elles pas parfois besoin d'être nommées clairement ?

Penser en "groupes" est également une question sensible. Diviser les gens en groupes est une quête de clarté : hommes, femmes, hétérosexuels, homosexuels, malades, en bonne santé, mentalement vulnérables, jeunes, vieux, etc. Cependant, nous oublions que dans ces groupes, il y a aussi des individus, chacun avec ses propres particularités, et si ces groupes sont montés les uns contre les autres dans un mode de pensée "nous" et "elleux", nous nous enlisons rapidement dans la polarisation et l'exclusion.

Avec nos résidences et nos autres projets, nous nous attaquons aux différents murs qui séparent les gens.

Nous le faisons en posant des questions critiques et en cherchant des réponses ensemble, en collaboration avec d'autres organisations d'art et de santé. Après plusieurs années d'expérimentation et de développement de notre travail de résidence au sein du PSC Elsene, nous avons commencé l'année dernière à travailler en résidence avec d'autres institutions de soins psychiatriques. Il y a une résidence d'été à l'Albe à Kapellen, nous avons une collaboration annuelle pour trois résidences à Ixelles avec workspacebrussels et nous venons de clôturer deux appels ouverts que nous avons lancés pour des résidences conjointes à Yellow Art et à l'OPZ à Geel. Nous sommes toujours en pourparlers avec deux autres organisations pour lancer des résidences en 2025.

Nous croyons fermement en une manière douce et positive de questionner et d'encourager les organisations de l'intérieur à réfléchir à leurs méthodes de travail et à leurs relations avec les gens. Et ce, tant dans le domaine artistique que dans le secteur des soins de santé. Les artistes sont souvent de bons interlocuteurs et l'art un bon indicateur.

Une société où il n'y a pas de place pour l'art, les artistes, la créativité et la beauté risque de s'autodétruire. Les rendre présents dans les écoles, les entreprises, les administrations et les contextes de soins sans nécessairement les instrumentaliser est essentiel pour donner à une société et à ses habitants l'oxygène nécessaire.